كمدير أعمال العنف العشوائية، كان لدى جاي باروشيل ثروة من الخبرة للاستفادة منها. من خلال عمله في الصناعة من سن 12 عامًا ، تعلم من أمثال مخرجين مثل David Cronenberg و Clint Eastwood ، واكتسب نظرة ثاقبة حول ما يمكن أن يصنع (أو يكسر) مجموعة أفلام.

جلست مع جاي لمناقشة أحدث أفلامه وتأثيراته العملية في صناعة الرعب وبعض أفلام الرعب المفضلة لديه.

للجزء الأول من مقابلتنا يوم أعمال العنف العشوائية, انقر هنا.

---

كيلي مكنيلي: إذن ، لقد كنت تعمل في الصناعة لفترة طويلة بدءًا من ميكانيكا شعبية للأطفال ، لكن كيف ساعدك ذلك في كل ما جربته كمخرج وماذا تعلمته من خلال كل تلك التجارب المجنونة؟ 

جاي باروتشيل: كل شىء. وإلى حد كبير كل ما أعرفه عن الأفلام يبدأ منذ أن كنت طفلاً أو أشاهد الأفلام. كان أول يوم لي في المجموعة ، كان عمري 12 عامًا. وحتى عندما بدأت ذلك ، قالت لي والدتي ، حسنًا ، تريد أن تكون مديرة. اهتمامي بالسينما لم ينبع من اهتمامي بالتمثيل. على العكس. أصبحت ممثلاً لأنه سمح لي بالتواجد بالقرب من السينما.

وهكذا عندما كان عمري 12 عامًا ، وقالت لي أمي ، كما تعلم ، تريد الذهاب إلى مدرسة السينما في النهاية ، عليك الانتظار حتى بلوغ سن 18 عامًا ، لكن لديك فرصة الآن لتكون في أفضل فيلم المدرسة في العالم ، وهي تجربة ورؤيتها من الشجاعة. كنت دائما اسفنجة. لذلك منذ أول يوم لي فصاعدًا ، كنت دائمًا أحب ، كما تعلم ، إلهة السينما ، وكنت أستوعب كل ما أستطيع ، كنت أختار كل عقل أستطيع.

والشيء الرائع هو النظر إلى الوراء كطفل يبلغ من العمر 12 عامًا / 13 عامًا بدءًا من هذه الأشياء ، الكثير من أفراد الطاقم ، كانوا كبارًا في ذهني في ذلك الوقت. لكن بالنظر إلى الوراء ، كان من الممكن أن يكونوا أصغر بكثير مما أنا عليه الآن ، 23-24 ، مدرسة سينما حديثة. لذلك كانت كل أفكارهم واهتماماتهم ما زالت جديدة ومتنوعة. وهكذا في 12-13 تمكنت من رؤية كيفية صناعة الأفلام. لكن كان عليّ أن أكون حول مجموعة من 20 عامًا خرجوا للتو من مدرسة السينما وأرادوا إطعامي كل القرف الذي تعلموه. وهذا مكان رائع حقًا وملهم للبدء منه. 

ولكن أيضًا ، سأكون صريحًا ، خلال 20 عامًا أو أكثر من التواجد في موقع التصوير ، أعتقد أنني ربما كنت في سن نصف دزينة إلى عشرة تعمل بشكل صحيح. مثل وجود معيار صناعي لنوع من الفوضى الخاضعة للرقابة ، لكن يتم التحكم فيه بالمعنى الأقل. ولكن هناك أيضًا - وسأقول هذا - هذا الإخراج ... كيف يمكنني وضع هذا؟ هناك أناس يفشلون في الصعود. ولأنك قائد الفرقة الموسيقية ، لأن وظيفتك هي أن يكون لديك غريزة ورأي ، وكل شخص آخر في موقع التصوير يأتي إليك في النهاية ، أليس كذلك؟

ما يعنيه هذا هو ، إذا كنت شخصًا خاليًا من الإلهام ، فمن السهل تزييفه ، لأن الجميع يعرض عليك دائمًا خيارات. لا أستطيع أن أخبرك بعدد المرات التي كنت فيها كممثل في موقع حيث كان من الواضح أن المخرج ليس لديه غريزة على الإطلاق لما كنا نحاول القيام به. ولذا فإن هؤلاء الأشخاص - في كل مرة - يفترضون أن وجود طاقم الممثلين بالكامل وطاقم العمل أمامك كنوع من رمل مع GI Joes اللعين والمركبات فيه ، بطريقة ما يجب أن تكون مصدر إلهام ولديك غريزة.

يبدو أن هذا هو الوجبات الجاهزة الكبيرة ، حيث يأتي الكثير منهم لا يعرفون ما هو الشيء اللعين ونأمل أن نجده لهم. وعندما لا تعرف ما تريده ، وكل ما ستفعله هو ما لا يعمل من أجلك أو ما لا تريده ، عندها تصل إلى الشمال من 7 ، 10 ، 12 ، 15 لقطة ، ونادرًا هو الإلهام الذي ينجو من ذلك ، على ما أعتقد.

وأفضل المجموعات التي كنت أعمل بها ، إلى حد بعيد ، إلى حد بعيد ، إلى حد بعيد ، ستكون اثنين من الأساتذة الذين أنا محظوظ حقًا لأنني عملت معهم ، هما ديفيد كروننبرغ وكلينت إيستوود. كانت مجموعاتهم متشابهة بشكل لا يصدق أيضًا ، لأنها كانت رؤية مشتركة تم التعبير عنها بوضوح شديد. من الواضح الآن أنك تترك مجالًا للبحث والاستكشاف ، وبغض النظر عن ماهية الشيء ، فلن يكون الشيء على الورق هو الشيء الذي تصنعه. لكن مثل ، ما زلت تعرف ما تحاول قوله ، أليس كذلك؟ وهكذا عرف الجميع في كل مجموعة ما كان الفيلم يحاول قوله. استمتع الجميع في كل مجموعة بالتواجد هناك. شعر الجميع في كل مجموعة أن بصمات أصابعهم كانت في الفيلم. وهكذا يعمل الجميع من مكان مليء بالعاطفة ، ولكن أيضًا ، ليس هناك توتر وقلق.

لأن الشيء الذي يفعله إيستوود هو أنني إذا قمت بتعيينك ، فهذا لأنه يمكنك القيام بالمهمة. لقد وظفتك. لذلك لا داعي للقلق. لست بحاجة إلى إدارة دقيقة. أحضرها - مثل الطريقة التي يقدمها بها أي شخص آخر - وكلنا جيدون ، ولا يتعين علينا إجراء أكثر من بروفة واحدة. ولا يتعين علينا القيام بأكثر من ثلاث لقطات ، ويمكننا العودة إلى المنزل مبكرًا. لا أحد يعود إلى المنزل مبكرا! لكن في كلا الفيلمين ، انطلقت مبكرًا وانتهيا مبكرًا! مليون دولار بيبي انتهى قبل يومين من الموعد المحدد ، وهو أمر غير مسبوق بالنسبة لفيلم بهذا الحجم!

وهكذا كنت مثل ، هذا كل شيء. تأكد من أن يشعر الجميع أن هذا ملكهم ، وأننا جميعًا في هذا معًا. لن يكون أي شخص أبدًا في خطر إبداعي مثلي. ولكن مهما كان الشيء التالي الأفضل ، فهذا ما أريد أن يشعر به الجميع. أريدهم أن يشعروا أنه يمكنهم عرض أي فكرة علي. لأنه - بالمناسبة - إذا شعر الجميع أنه بإمكانهم طرح أي فكرة لي ، فهذا يعني أنهم يعملون حقًا من مكان من الخيال الخالص ، والذي يمكن أن يكون مفيدًا بالنسبة إلى المسعى الفني ، مثل الفيلم. ولكن أيضًا إلى حد ما ، لقد رأيت الكثير من الأمثلة - المزيد من الأمثلة - لما لا يجب على المخرج فعله. وهذا نوع قوي من التوجيه أيضًا.

كيلي مكنيلي: مع العنف الوحشي حقًا في أعمال العنف العشوائية، يعد هذا خروجًا قليلاً عما يتوقعه الناس منك. من الواضح أن الرعب هو شغفك ، هل ستصنع فيلم رعب آخر؟ ما مدى أهمية أن يكون لديك تأثيرات عملية؟ وكيف صممت تلك التأثيرات مثل الثلاثية ، كيف صنعت تلك المفاهيم؟

جاي باروتشيل: نعم ، هذا سؤال رائع. اممم ، نعم ، بالتأكيد في ضربات القلب. أريد أن أقضي حياتي في صنع أفلام الرعب أو أفلام الحركة. وما أدركته هو أنني أريد أن أقضي حياتي في إنتاج أفلام الحرب ، لأن أفلام الحرب كلاهما ، ثم بعضها ... إلى حد كبير كل الأنواع اللعينة. وكلما تقدمت في السن ، كلما أصبحت غير قادر على رؤية الحقيقة في أي فيلم ليس فيلم حرب. لكن نعم ، سأفعل. أود بالتأكيد في دقات قلب. 

يوجد شريط فيديو في مكان ما في منزل أمي في السابعة من عمري - قلت إنني أريد أن أصبح مخرجًا في التاسعة - ولكن عندما كنت في السابعة من عمري ، كان هناك شريط فيديو لأقول لأمي ، للكاميرا ، سأكتب قصص مخيفة لدرجة أنها تخيف ستيفن كينج من ملابسه الداخلية. وهكذا ، لقد استمتعت بهذا القرف منذ أن كنت صغيراً ، وأتيت به بصراحة من اثنين من عشاق الأفلام الشرعيين.

كانت والدتي وأبي يعطيني باستمرار فيلم 101 ، ومع كل نقرة ، كنا نشاهد - وخاصة إذا شاهدنا شيئًا مهمًا - أوضحت لي أمي لماذا هيتشكوك هو سيد التشويق وماذا يعني ذلك و نوع الأفلام التي صنعها ، والتي دفعتني إلى الهوس المطلق بالرجل عندما كنت مراهقًا. لذلك أنا أحب هذه الأشياء. وحاولت معرفة السبب.

أعتقد أنه نفس السبب الذي يجعلني أحب البانك والصناعية والمعدنية ، وهذا لأنه مباشر ، ويتجاوز الكثير من الهراء الذي أجده أكثر من مجرد ورق حائط. إنه مباشر ، وصادق ، وطب قوي ، وقاعدة معجبيه متدينون ولا يحصلون على حب من المثقفين. لذلك هذا هو الهراء الذي يجب أن أشاهده ، هذا هو الهراء الذي أريد القيام به. 

من حيث أهمية المواد الاصطناعية: ذات أهمية قصوى. بالنسبة لي هو عمل [روبرتو] بافا وجون كاربنتر الشيء. هذه هي القمة ، وكل شيء آخر هو إجابة لذلك ، محاولة لإعادة إنشائها ، إنها نقطة انطلاق من ذلك. إن عكاز الصور التي تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر - مثل أي عكاز - هو عكاز سخيف ، في النهاية ، نعتمد عليه بشكل مفرط.

لكن من الواضح أن هناك مكانًا لها ؛ هناك صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أعمال العنف العشوائية، بالإضافة إلى الأشياء الواضحة مثل الرسوم المتحركة ، ولكن هناك أشياء فعلناها ، كما تعلمون ، لإضافة القليل من المطر هنا وهناك ، ولإضافة شفرة هنا. هناك منزل لها ، ولكن لجعلها مجمل تصميم المؤثرات الخاصة الخاصة بك ، فهذا يضحي بالكثير من التحكم في الجمالية بالنسبة لي. بالمناسبة ، لا يمكنني أيضًا تسمية فيلم باستخدام CGI أحبه ، أليس كذلك؟ لكن يمكنني تسمية مجموعة من القطع الاصطناعية التي أعتقد أنها من الروائع. Se7en، لا يوجد شيء مثل هذا القرف ، تلك الأشياء هي فن حقيقي. 

أحد الأشياء الرائعة في أن تكون في نفس العمل منذ أن كنت طفلاً هو أنه يمكنك تكوين علاقات وتتعلم وتتعلم نوعًا ما وتسأل الأشخاص الذين عملت معهم عندما كنت طفلاً ، مثل ، أتذكرك كطفل نردي طرح الكثير من الأسئلة. لذا فإن الفريق الذي قام بجميع تأثيرات الأطراف الصناعية ، كل ما لدينا من دماء ، كان بول جونز. قام جونز أيضًا بمجموعة من الأشياء في Goon: آخر المنفذين، بما في ذلك القبضة التي كسرت على وجهه وفقد مجموعة من أسنانه ، لذا لوحتي المكسورة ، هذا كل ما فعله بول.

إذا كنت جوجل بول جونز ، فسترى الشر المقيم وكل شيء ، كل شيء. وعملت مع الرجل عندما كان عمري 18-19 ، وتعاوننا جيدًا. لقد شاركنا للتو اهتمامات مهووسة - أطفال Fangoria ، صحيح - بالطبع ، كنت طفلاً حقيقيًا ، كان في العشرينات من عمره. لذلك عندما أحصل على وقت لصنع فيلم الرعب الخاص بي ، مهما كانت سنوات اللعينة - عقد زائد - لاحقًا وأقول ، مهلاً ، بول ، هل يمكنك الخروج ببعض الهراء المجنون؟ وهذا هو الأفضل. هذا هو الشيء الأكثر متعة. من أكثر الأشياء الممتعة في الفيلم هو جمع كل هؤلاء الأشخاص معًا ، وجعل الجميع يتكدسون. 

لذا فأنا أعرف ما أريد - وما أعتقد أنني أريده كمخرج وكاتب مشارك - كريم يعرف ما يريد وما يعتقد أنه يريده كمدير تنفيذي. لدى Paul بعض الأفكار كمبدع بنفسه ، وميشيل لانون ، مصممة الإنتاج لدينا ، ليندا موير ، مصممة الأزياء لدينا ، ونحن جميعًا نتناغم ، وكلنا نتغذى على بعضنا البعض. وفكرة شخص ما ، مثل ، "أوه ، هذا سيكون رائعًا لأن ذلك يطابق هذا الشيء الآخر الذي نحاول القيام به" ، "أوه ، اللعنة ، هذا صحيح ، هذا صحيح لأنه يمكننا القيام بذلك ، أليس كذلك؟" وبعد ذلك نبدأ في العثور على ما نعتقد أن سقفنا في الطابق السفلي لدينا ، ومدى الجنون الذي نريده ، ومدى الجنون الذي يُسمح لنا بالحصول عليه ، وكيف أننا فوق القمة ، نريد أن نعرف - على كل حال - بلاه ، بلاه ، بلاه.

ثم نفهم ذلك نوعًا ما وندركه ، ثم كل شيء متشابه ، ثم إنها رؤية واحدة مشتركة ، ثم نذهب إلى هناك ونطلق النار على اللعين. لذا ، نعم ، من المهم جدًا أن تكون عملية بقدر الإمكان ، وهذا يشمل نيراننا ، أليس كذلك؟ لقد أضرمنا النار في ذلك المنزل اللعين. إنه واجب ثقيل يا رجل. لذا ، حيثما كان ذلك ممكنًا ، كن عمليًا ، واتبع ما هو عملي وليس رقميًا ، ولكن اعلم أيضًا أننا سنحتاج إلى بعض المساعدة الرقمية لاحقًا.

كيلي مكنيلي: تعجبني فكرة أن يجتمع الجميع - فنانين مختلفين - لأنه يشبه عندما تجمع الكثير من الموسيقيين الجيدين معًا لصنع موسيقى الجاز أو شيء من هذا القبيل. إنها نفس الفكرة ، أنت تصنع موسيقى تعمل بشكل سخيف.

جاي باروتشيل: هذا هو! ولا توجد فكرة خاطئة ، إنها مجرد أفكار ستبقى وأخرى لن تستمر ، لأنه إذا كانت الفكرة خاطئة ، فسيكون عازف الجيتار في رأسه في المرة القادمة عندما يريد التفكير في شيء ما. في الوقت الحالي ، أريد من الجميع عرض أي شيء يتبادر إلى الذهن. إذا انتهيت من استخدامه ، فهذا شيء آخر ، لكني أريدك أن تشعر بالحرية اللعينة ، وأريدك أن تشعر بالملكية لأنني أعلم أنك ستتأرجح من أجل الأسوار.

قم بالتمرير لأسفل للمتابعة إلى الصفحة 2 للحصول على توصيات فيلم Jay

الصفحات: 1 2