بعد إخراج الثلاثة الأولى تطهير الأفلام، جيمس دي موناكو مختار جيرارد ماكموري لتوجيه التطهير الأول. بعد كتابة وإخراج ثلاثة تطهير الأفلام في خمس سنوات ، كنت على استعداد لتسليم مهام الإخراج ، "يقول دي موناكو. "جيرارد رأى تطهير الأفلام كما أراها - كأفلام من النوع ولكن أيضًا كتعليقات اجتماعية سياسية حول العرق والطبقة والسيطرة على السلاح في بلدنا ". 

في هذه المقابلة ، يتحدث جيرارد ماكموري عن صنع التطهير الأول والتأثيرات الفريدة التي جلبها للفيلم ، والتي توضح تفاصيل تطور ليلة التطهير.  التطهير الأول يفتح في دور العرض في 4 يوليو. 

DG: جيرارد ، ما الذي جذبك لهذا المشروع؟

GM: ما جذبني إلى هذا بالذات تطهير كان الفيلم سيناريو جيمس دي موناكو. لقد كان رائعًا وحدث داخل حي حضري. شعرت القصة بطابع شخصي للغاية بالنسبة لي. شعرت كأنك في المنزل. تعرفت على الفور على الشخصيات الرئيسية ، وكان لدي رؤية على الفور. أيضا، التطهير الأول لديه روح المقاومة التي أتعامل معها. علمني والدي منذ الصغر أن أدافع عن نفسي ، وأن أقاتل من أجل الصواب ، وأن أحمي مجتمعي. لذلك ، رأيت الكثير من مُثُلي في الشخصية الرئيسية. القصة متعددة الطبقات ، وقد استمتعت بفرصة تقديم بعض التعليقات السياسية الرائعة على الوضع الحالي لبلدنا من خلال قصة يعكس مجتمعها مجتمعنا عن كثب. هذه فرصة كبيرة للقيام بشيء فريد وجديد ومعاصر.

DG: بعد أن أخرج جيمس دي موناكو الثلاثة الأولى تطهير أفلام ، ما رأيك في جلب هذا الفيلم الرابع الفريد من نوعه عن المخرجين الآخرين الذين ربما يكونون قد صنعوا هذا الفيلم ، بما في ذلك جيمس؟

GM: أعتقد أنني أجلب لهجة ثقافية مختلفة جدًا للفيلم. تدور أحداث هذه القصة في جزيرة ستاتين وتتبع رحلة مجموعة من السود والبني الذين يسعون إلى النجاة من ليلة التطهير الأولى. لقد نشأت في الجناح السابع في نيو أورلينز ، وهو حي يغلب عليه السود. تعكس الشخصيات في هذا التطهير ورحلتهم بعض التجارب التي مررت بها في حياتي. أشعر أن تجربتي الحياتية ، كرجل أسود في أمريكا ، تعطيني منظورًا فريدًا لإخبار قصة حقيقية حول ما يمكن أن يبدو عليه التطهير داخل حي داخل المدينة.

DG: جيرارد ، ما هي الإستراتيجية المرئية التي ناقشتها أنت ومصورك السينمائي قبل بدء التصوير ، وكيف تصف شكل ونغمة الفيلم؟

جنرال موتورز: أثناء تحديد شكل ونبرة الفيلم مع المصور السينمائي الخاص بي ، كنت أهدف إلى تمييز هذا الفيلم عن أفلام Purge الأخرى ، لأنه مقدمة وليس تكملة. أوضحت لي المناقشات السابقة مع Blumhouse و Platinum Dunes أنهم أحبوا المظهر المرئي لفيلمي الأول ، حرق الرمال، وأرادوا أن يفعلوا شيئًا أقرب إليه نغميًا أكثر مما فعلوه في الآخر تطهير أفلام. 

شرحت رؤيتي لهذا الفيلم كتحية لأفلام غطاء محرك السيارة في التسعينيات. لقد نشأت عندما كنت مراهقًا في التسعينيات ، لذا أحببت الأفلام هل الشيء الصحيح, بويز ن هود, الخطر الثاني المجتمع, جديد جاك المدينة, ملك نيويورك، وأفلام أخرى من تلك الحقبة أثرت بشدة على اختياراتي لاختيار اللقطات والنبرة العامة. أشعر أن التناقض بين أسلوب التسعينيات ومغامرة الرعب / الحركة / الإثارة السياسية الحديثة تقدم تفسيرًا مثيرًا للاهتمام التطهير الأول وإضافة نكهة جديدة للفيلم. من الناحية الجمالية ، كان من المهم بالنسبة لي تحسين نسيج البيئات ، وتصوير الثقافات المختلفة الممثلة في الفيلم بجمال وأناقة. 

أردت أيضًا أن يبدو الفيلم كبيرًا ، لذلك اخترت أن أقوم بالكثير من اللقطات الواسعة والرافعة ، مع التقاط المجتمع بينما أجعل تسلسلات الحركة والتفاعلات الشخصية أقرب وحميمية. أريد أن يشعر الجمهور برحلات الشخصيات الدرامية والعاطفية ، وأن يشعر بالخوف معهم ، وكذلك بالحب ، ليشعر باليأس الذي عاشوه في ليلة التطهير. في لحظات ، نسمح للكاميرا بالتدفق والرقص مع الشخصيات ، لإعطاء الجمهور إحساسًا بالواقع والإنسانية معهم لإظهار أن التطهير يؤثر في النهاية على الجميع - بغض النظر عن لون بشرتهم ووضعهم الاقتصادي.

DG: كيف تصف الفوضى والعنف الذي يحدث في هذا الفيلم ، مقارنة بالأفلام السابقة ، وماذا تعتقد أن الجمهور سيجده أكثر إقناعًا وخوفًا في هذا الفيلم؟

GM: السابق تطهير جميع الأفلام لها شخصيتها الفريدة. أردت أن يبرز رأيي في التطهير. كنت أرغب في العودة إلى تلك العلاقة الحميمة التي رأيناها في الفيلم الأول ، مع دمج هذا الشعور بالتواجد في الحي ، لإظهار كل الفوضى المبهجة التي تحدث في الشوارع.

كان هدفي هو الحفاظ على شعور عنف التطهير بأكبر قدر ممكن من الواقعية ، لذا فإن نوع الفوضى والعنف في فيلمي يردد صدى الأشياء التي أخافها ، والتي أعتقد أنها تجعل هذا الفيلم يتمتع بمستوى فريد من الرعب والإرهاب للجماهير. أردت أن يكون لفيلمي شجاعة وحقيقة تجعل الناس يشعرون وكأنهم "واو ، يمكن أن يحدث هذا في الحياة الواقعية". التناقض بين رؤية هذه الشخصيات ذات الصلة للغاية يجب أن تتعامل مع حقائق ليلة التطهير يضيف بُعدًا مختلفًا من الرعب إلى هذا الفيلم.

DG: بخلاف كونه فيلم أصلي ، برقول ، ما الذي تعتقد أنه يميز هذا الفيلم عن الأفلام الثلاثة السابقة؟

GM: هذا الفيلم مختلف لأنه تم تصويره خلال ليلة التطهير الأولى ، لذلك لا تعرف الشخصيات حقًا ما يمكن توقعه. في أفلام التطهير الأخرى ، اعتاد المجتمع على التطهير ، بل ويستمتع به كثير من الناس. لكن في هذا الفيلم ، لا أحد يعرف حقًا ما يجب فعله ، لذلك تحصل على تجربة مختلفة.  

هذا ايضا تطهير لا يقضي وقتًا في الضواحي ، يتعامل مع تجربة أبناء الطبقة الوسطى والعليا. هنا ، نحن في قلب المدينة ، نختبرها من خلال عيون الناس. إن مشاهدة الفيلم من منظور الشارع والخوف والرعب اللذين يسببهما هؤلاء المواطنون يعطي هذا الفيلم إحساسًا مختلفًا. كما يقول جاي زي ، "الشوارع تراقب".

DG: ما الذي جلبه موقع تصوير Buffalo لهذا الفيلم والذي يكون فريدًا من المواقع الأخرى التي ربما تكون قد اخترتها ، وكيف تصف مكان الفيلم؟

GM: كانت مدينة بوفالو مكانًا رائعًا للتصوير ، وأظهر لنا العمدة بايرون براون ولجنة أفلام بوفالو الحب حقًا. كان الوصول إلى كل مورد توفره المدينة مفيدًا للغاية. أيضًا ، أعتقد أن بوفالو نفسها قدمت روحًا معينة لهذا الفيلم. عندما تخيلت عملية التطهير هذه ، عرفت أنها يجب أن تشعر وكأنها مدينة أمريكية. المدن الأمريكية لديها نسيج معين يصعب تكراره. أيضًا ، نظرًا لأن مكان الفيلم هو المدينة الداخلية ، فقد علمت أنه يجب أن يكون لدينا جمالية معينة عندما يتعلق الأمر بالناس والبيئة. كان Buffalo مكانًا رائعًا للتصوير لأنه يتمتع بحضور قوي بين الأسود واللاتيني. شعرت أنني أستطيع أن أجعل بافالو تشعر وكأنها جزيرة ستاتن - بناءً على نسيج الشوارع والمتاجر - وأنه يمكنني اختيار ممثلين محليين يشبهون الأشخاص الذين نشأت معهم. قدم بوفالو حقًا الأصالة التي أحببتها.

DG: كيف تصف الديناميكية البشرية الموجودة في هذا الفيلم؟

جنرال موتورز: تعيش الديناميكية الإنسانية في تطهيري داخل شخصياتها وتجاربهم المتنوعة. لقد حاولت إنشاء شخصيات متعاطفة تختبر مناورة المشاعر الإنسانية الخام التي يمكن للجمهور التعامل معها. أردت أيضًا استكشاف الحاجة الفطرية للبشر للقيام بأشياء عنيفة ، للتطهير ، ولإظهار الناس يستجيبون لهذه الحاجة للتطهير والاستمتاع بالحرية التي يجلبها لهم. أعتقد أننا نتبنى نهجًا متعدد الأوجه لإظهار الإنسانية في هذا الفيلم ، والطرق العديدة المختلفة التي يمكن أن تظهر بها البشرية نفسها في ليلة التطهير.

DG: ما هو اسم شخصية ماريسا تومي في هذا الفيلم ، وكيف تصف دورها في هذا الفيلم؟

GM: سميت شخصية ماريسا تومي "المهندس المعماري" لأنها عالمة النفس التي أتت بفكرة التطهير بأكملها. إنها تشعر أن التطهير جزء من الإنسانية ، وأنه إذا استطاع الناس الاستسلام لرغباتهم مرة واحدة في السنة ، فسيساعد ذلك في التخفيف من بعض الجرائم والعنف التي تستهلك البلاد بشكل يومي. في هذا السياق ، هي ببساطة عالمة تختبر فرضيتها في تجربة علمية محكمة مع متطوعين بشريين.

ومع ذلك ، فإن شخصيتها موجودة أيضًا لإظهار الجانب الإنساني لمن هم في السلطة ، ولإظهار منظور مختلف لشخص يعمل مع NFFA. أود أن أشكر ماريسا على تصويرها الصادق ومساهمتها الهائلة في فيلمنا.

DG: ما هو أكبر تحد واجهته في صنع هذا الفيلم؟

GM: أعتقد أن التحدي الأكبر في صناعة هذا الفيلم هو جعله مخيفًا. يحتوي هذا الفيلم على العديد من العناصر ، ولكن في جوهره لا يزال فيلم رعب. أشعر بالراحة عند توصيل المشاعر الإنسانية للجمهور من خلال وضع الشخصيات في مواقف يتعرضون فيها للخوف والرعب ، لكن هذه الأشياء لا تترجم بالضرورة إلى رعب جيد سيجعل الجمهور يقفز من مقاعدهم. لكن الحصول على المدخلات الإبداعية من James DeMonaco ، الذي ابتكر عالم The Purge ، والمنتج Sébastien Lemercier ساعدني في التخلص من التوتر في تلك اللحظات ، مما جعلها مخيفة. آمل أن يستمتع الجمهور بما وضعناه لهم.